アジアのユニークな国

『友だちのパパが好き』『夜明けの夫婦』の山内ケンジ監督が送る。夫が仕事に出ている平日の昼下がり。ひとつ屋根の下では、妻は1階では介護を、2階では違法風俗を行なっている。そんなとある一家を覗いてみると見えてくる、とある国の姿とは。 ただ、わくわくする77分間。純粋社会派深刻喜劇の新作です。

クレジット

魂の邂逅。そして、継承される映画の光――。

藤井道人 × 舘ひろし 。世代を超えた才能が、いま、令和の時代に集結した。

『ヤクザと家族 The Family』の衝撃、再び。スターサンズ企画。

藤井道人が次に挑むのは、元ヤクザの男と、光を失った少年が織りなす、十数年の魂の物語。

孤独を纏う元ヤクザの漁師。
彼が胸に秘めるのは、敬愛する“親分”から受け継いだ「誰かのために生きる」という愚直なまでの信念。
その男を体現するのは、日本映画界のアイコン・舘ひろし。
企画段階から藤井監督と熱く魂をぶつけ合い、自らのキャリアの集大成として、渡哲也の面影を宿す“無償の男”を演じることを渇望。

その舘ひろしを、日本映画の至宝・木村大作が35mmフィルムに焼き付ける。

「これは自己犠牲の物語。叙事詩として描きたい」── 木村の揺るぎない美学と、藤井の現代的な感性が火花を散らし、

モニターのない濃密な現場で、映画の原初的なエネルギーが、かつてない映像表現を生み出した。

撮影地は、能登半島・富山県。

奇しくも、クランクアップ直後の震災でその姿を変えた大沢漁港や輪島朝市通り…。

今は失われた美しい情景の中で紡がれた物語は、永遠の輝きを放つ。

そして、もう一人の主役。盲目の少年・幸太を演じるのは、歌舞伎界の若き才能・尾上眞秀。
映画初出演ながら、舘ひろしと60歳以上の年の差を超え、圧巻の存在感を示す。

「日本映画界の未来」と藤井が絶賛し、木村が「自然体で豊かな感情表現」と唸った、その瑞々しい演技は必見。

 

「大スクリーンでこそ味わうべき、一見の価値がある映画。きっと映画史に残る感動作だと自負しております」（舘ひろし）

 

伝説と才能が交差する一点から放たれる、強烈な光。

これは、単なる映画ではない。未来へと受け継がれるべき、エポックメイキングな感動作の誕生である。

今後の情報解禁に、ご期待ください。

 

＜コメント全文＞

舘ひろし
2021年公開の映画「ヤクザと家族」の撮影が終わった時、藤井監督と「必ずもう一度ご一緒したいです」と約束しておりました。その後、東映さん、スターサンズの河村プロデューサー、藤井監督とともに、約3年間にわたり企画について議論を重ねてきました。
紆余曲折しながらも、「深みのある人間ドラマを作りましょう」と河村プロデューサーから一枚のプロットをいただき、即決しました。今回、私が演じたのは、すべてを捨てた元ヤクザという役どころです。　　「人の強さとは何か」「誰かのために生きるとはどういうことか」かつて親分に教えられたその思いを愚直に守りながら、漁師として孤独に生きようとする男を演じました。この役は藤井監督と何度も話し合い作り上げたものです。
“強い男”とは何かを考えたとき、石原裕次郎さんや渡哲也さんの生き様が頭をよぎりました。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　本作は、日本映画界を代表するキャメラマン・木村大作さんが、３５mmフィルムに地震前の能登半島の美しい自然を、役者の心情と共に見事に焼き付けてくださいました。また、地元の皆様の多大なるご協力をいただきながら完成した作品です。現在、能登半島は復興の途上にあり、大変な状況が続いておりますが、 本作を通じて少しでも恩返しができればと願っております。
大スクリーンでこそ味わうべき、一見の価値がある映画です。きっと映画史に残る感動作だと自負しております。ぜひ劇場でご覧ください。

尾上眞秀
港のひかりの撮影で一ヶ月くらい能登にいました。僕にとって初めての映画だったので張り切ってやりました。幸太は孤独で目が不自由な役だったので、撮影前に盲学校に行かせてもらったり色々準備をしました。お芝居の中で特に難しかったのは涙を流すシーンでした。
舘ひろしさんはいつも優しくて、撮影が終わったらよく焼肉屋さんに連れて行ってくださいました。
藤井監督や藤井組のスタッフの皆さんにもとてもよくしていただきました。
撮影中寒かった時はみんなであったかくしてくださったりして、嬉しかったです。
撮影最後の日は本当に皆さんと別れたくありませんでした。
キャメラマンの木村大作さんは怖い方なのかなと思っていましたが、すごく優しかったです。
この映画は二年前に撮影したのであまり細かいことは覚えていませんが、試写を見てまだ小さかったなぁと思いました。撮影中は沢山美味しいものを食べました。地元の方にもとても親切にしていただきました。地震や災害の事をとても心配しています。この映画で皆さんに少しでも元気になっていただきたいと思います。

藤井道人
2022年に急逝した河村光庸プロデューサーの企画である『港のひかり』は、自分の人生においてもとても意味のある作品になりました。『自己犠牲』をテーマに描かれる本作は、『ヤクザと家族　The Family』以来、常に気をかけてくださっていた舘ひろしさんを主演に迎え、北陸・能登半島の美しい景色と地元の皆さまのお力で完成した日本映画です。
そして木村大作さんとの共同作業も、発見と勉強の連続で、沢山の偉大な背中を見せていただきました。ロケーションへの敬意、撮影現場での情熱、そして何より映画への愛。そのすべてが、デジタルによって便利に、そして簡易になった現代へのメッセージともとれる大作さんの哲学を感じました。３５mmフィルムでの撮影、モニターのない撮影現場のスタッフ、キャストの集中力は凄まじく、
「先輩たちは、この集中力の中で映画を作っていたのか」と圧倒されました。
大作さんはじめ、美術の原田満生さん、音楽の岩代太郎さんなど、日本映画を代表する先輩方と若輩者の藤井組が一つの集合体となり、『港のひかり』を作れたこと、誇りに思います。
そして、何より主演の舘ひろしさんが現場の中心に立って下さり『監督、楽しんでますか？』といつも優しく声をかけてくれたことが、毎日の心の支えでした。
日本映画界の未来といっても過言ではない尾上眞秀くんも、素晴らしい演技でスクリーンを彩ってくれています。本作公開まで是非楽しみにしていてください。
そして撮影地でもある、北陸地方の皆さまの一日でも早い復興を、心より願っています。

木村大作
映画100年の歴史の中で名作と言われる作品も、実は過去の作品の模倣の連続であり、その模倣を超えてオリジナリティを生み出している。この作品のショートプロットを読んだとき、これは他人への自己犠牲の物語であり、今までにない新しい映画ができると思った。
キャメラマンとして「映画を撮る」のではなく、「映画を作る」というスタイルを貫き通してきた私は、「この作品は、元ヤクザの漁師が盲目の少年のために自らを犠牲にして光を与える、という限りなく非日常の物語。だからリアリティではなく、叙事として作りたい」という意志を藤井監督に伝え、その意志をベースに、
能登半島・富山の素晴らしい場所にこだわって撮影を行った。そこに立つ舘ひろしは、誰かのために生きる男を情感たっぷりに演じ、自分がこの人を一番表現できる位置にキャメラを据えた。
そして、本作の少年役はとても重要だと思っていて、尾上眞秀は映画初出演とは思えない、自然体で豊かな感情表現を見せてくれた。撮影・編集を終え完成した今、キャメラマンとしてこの映画のために全てを懸けた自負がある。

【作品情報】
■監督・脚本：藤井道人
■企画：河村光庸
■撮影：木村大作　■美術：原田満生　■音楽：岩代太郎
■出演：舘ひろし　尾上眞秀　ほか
■タイトル：港のひかり
■公開表記：2025年11月14日（金）全国公開
■配給：東映　スターサンズ

ロシアによるウクライナ侵攻から3年。
小さな命を救うために奮闘する人々を追った《希望》のドキュメンタリー。

2月21日(金)より全国公開

2022年2月から始まったロシアによるウクライナ侵攻。これまでに数々の作品で犬や猫の命をテーマに福島や能登などの被災地への取材を重ねてきたドキュメンタリー映像作家・山田あかねは、〈戦場にいる犬たちの現実を伝えなければ〉という覚悟のもと、侵攻から約1ヶ月後、戦禍のウクライナでカメラを回す。そして、ある衝撃的な事件を知ることになる。「戦場にいる犬たちに、何が起きたのか？」─ その真相を探るため、3年にわたりウクライナへ通うことになった。ナレーションは俳優の東出昌大。猟師として日々命の現場に立つ東出の言葉は、私たちに現実を突きつける。
犬たちを取材する中で見えてきたのは、戦争に翻弄される人々の姿、そして様々な立場から語られる平和への願いだった。本作は、戦禍のウクライナで《戦うこと》ではなく、《救うこと》を選んだ人々による希望の物語である。

監督・プロデューサー：山田あかね　ナレーション：東出昌大　音楽：渡邊 崇
製作：四宮隆史　プロデューサー：遠田孝一　長井 龍　
撮影：谷茂岡 稔　編集：前嶌健治　サウンドエディター：丹 愛　バンドゥーラ演奏・ヴォーカル：ナターシャ・グジー
アソシエイトプロデューサー：行実 良　構成協力：松谷光絵　アシスタントプロデューサー：泉野 真依子　宣伝：加勢 恵理子

制作プロダクション：スモールホープベイプロダクション
配給：スターサンズ
製作:『犬と戦争 ウクライナで私が見たこと』製作委員会

2024年／日本／109分／5.1ch／映倫区分G　©『犬と戦争』製作委員会

限りなく哀しくて、愛しくて、優しい物語。

娘が失踪し、出口のない暗闇に突き落とされた家族。
どうにもできない現実との間でもがき苦しみながらも、その中で光を見つけていく——。

失踪した娘を懸命に探し続けるが、夫婦間の温度差や、マスコミの報道、SNSでの誹謗中傷により、いつしか「心」を失くしていく母親・沙織里を演じたのは石原さとみ。「母となった今だからこそ、この役と向き合えた」と語り、これまでのイメージを一新させる新境地に体当たりで挑んだ。
さらに、沙織里たち家族の取材を続けるテレビ局の記者・砂田に中村倫也、沙織里の夫・豊に青木崇高、娘の最後の目撃者となった沙織里の弟・圭吾に森優作、ほか豪華実力派キャスト陣が集結!

常に観客に衝撃を与え、想像力を刺激する作品を発表し続ける“人間描写の鬼”𠮷田恵輔が、「自身のキャリアの中で最も覚悟のいる作品」と語る本作は、雑音溢れる世の中をリアルに、そして繊細に描き、そこに生きるわたしたちの心を激しく揺らす。

【STORY】

とある街で起きた幼女の失踪事件。あらゆる手を尽くすも、見つからないまま3ヶ月が過ぎていた。

娘・美羽の帰りを待ち続けるも少しずつ世間の関心が薄れていくことに焦る母・沙織里は、

夫・豊との温度差から、夫婦喧嘩が絶えない。

唯一取材を続けてくれる地元テレビ局の記者・砂田を頼る日々だった。

そんな中、娘の失踪時、沙織里が推しのアイドルのライブに足を運んでいたことが知られると、

ネット上で“育児放棄の母”と誹謗中傷の標的となってしまう。

世の中に溢れる欺瞞や好奇の目に晒され続けたことで沙織里の言動は次第に過剰になり、

いつしかメディアが求める“悲劇の母”を演じてしまうほど、心を失くしていく。

⼀⽅、砂⽥には局上層部の意向で視聴率獲得の為に、

沙織⾥や、沙織⾥の弟・圭吾に対する世間の関⼼を煽るような取材の指⽰が下ってしまう。

それでも沙織里は「ただただ、娘に会いたい」という一心で、世の中にすがり続ける。

その先にある、光に———

 

【CREDIT】

石原さとみ

青木崇高 森優作 有田麗未

小野花梨 小松和重 細川岳 カトウシンスケ 山本直寛

柳憂怜 美保純 ／ 中村倫也

監督・脚本：𠮷田恵輔  音楽：世武裕子

製作：井原多美 菅井敦 小林敏之 高橋雅美 古賀奏一郎

企画：河村光庸 プロデューサー：大瀧亮 長井龍 古賀奏一郎

アソシエイトプロデューサー：行実良 小楠雄士

撮影：志田貴之 照明：疋田淳 録音：田中博信 装飾：吉村昌悟 衣装：篠塚奈美 ヘアメイク：有路涼子

スクリプター：増子さおり 助監督：松倉大夏 制作担当：本田幸宏 編集：下田悠 音響効果：松浦大樹

VFXスーパーバイザー：白石哲也 キャスティング：田端利江 題字：赤松陽構造

製作幹事：WOWOW  企画：スターサンズ 制作プロダクション：SS工房 配給：ワーナー・ブラザース映画

公式HP：missing-movie.jp

©︎2024「missing」Film Partners

2024 年 全国公開

世に問うべき大問題作が放たれるー
実際の障害者殺傷事件に着想を得て発表された辺見庸の小説を映画化

深い森の奥にある重度障害者施設。ここで新しく働くことになった堂島洋子（宮沢りえ）は“書けなくなった”元・有名作家だ。彼女を「師匠」と呼ぶ夫の昌平（オダギリジョー）と、ふたりで慎ましい暮らしを営んでいる。洋子は他の職員による入所者への心ない扱いや暴力を目の当たりにするが、それを訴えても聞き入れてはもらえない。そんな世の理不尽に誰よりも憤っているのは、さとくん（磯村勇斗）だった。彼の中で増幅する正義感や使命感が、やがて怒りを伴う形で徐々に頭をもたげていく――。
そして、ついにその日がやってくる。

同調圧力、格差社会、貧困——。
圧倒的な映像美と世界観で現代日本の縮図を描く、
ヒューマンサスペンス。
これは、いま語るべき私たちの物語。

夜霧が幻想的な、とある日本の集落・霞門村。
神秘的な「薪能」の儀式が行われている近くの山には、
巨大なゴミの最終処分場がそびえ立つ。
幼い頃より霞門村に住む片山優は、美しい村にとって異彩を放つこの施設で働いているが、母親が抱えた借金の支払いに追われ希望のない日々を送っている。
かつて父親がこの村で起こした事件の汚名を背負い、その罪を肩代わりするようにして生きてきた優には、人生の選択肢などなかった。
そんなある日、幼馴染の美咲が東京から戻ったことをきっかけに
物語は大きく動き出す――。

構想2年、スターサンズ×『パンケーキを毒見する』製作陣が
安倍政治を“今、まさに”本気で検証する！

連続在任日数2822日を誇り歴代最長在任総理大臣となった故・安倍晋三。タカ派的な外交政策と「アベノミクス」に代表される経済政策で支持を集めた反面、物議を醸す言動やスキャンダルでも世間から注目された。そんな安倍元総理の母方の祖父である政治家・岸信介は、社会の表と裏を渡り歩いて政財界を操る実力者としての姿から「昭和の妖怪」と呼ばれた。

「祖父の教え」として幼心に刷り込まれた野望を実現しようと極端に「前のめり」な政治姿勢となった背景にある血縁と生い立ちの秘密に迫り、安倍元総理とは何者だったのか、そして彼がこの国に遺したものは何だったのかを、ブラックユーモアや風刺絵本を交えながらひも解いていく。

子供を作りたいのか作りたくないのか、
作れないのか作らないのか。
純粋社会派深刻喜劇。

コロナ禍もようやく一応の終焉を迎え、町行く人々の口元にもマスクが目立たなくなってきた。
さら(33)は夫、康介(31)の家で康介の両親と一緒に暮らしている。さら夫婦にはまだ子供はいない。 ある日、義理の母が「そろそろ子供は?作らないの?」と遠慮がちに聞いてきた。遠慮がちに聞かれたのはもうこれで何度目であろう。しかし、パンデミックの間、さらと康介は、今までよりもはるかに長くこの家に居たのに、すっかりセックスレスになっていた。なおかつ、 さらは最近、康介に女がいることに気がついていた。さらは、夜中コンドームを捨てた。一方、義理の母、晶子は、コロナによって年老いた母を亡くしたこともあり、命について深く考える毎日。どうしても孫の顔を見 たいという欲求で精神的に不安定になっていた。

有村架純×志尊 淳が贈る私たちの“今”を体感するヒューマンストーリー!
二人の俳優が、コロナ禍の現代社会と向き合う!

有村架純、志尊淳という、名実ともに今最旬の2人が、新型コロナに打ちひしがれた日本の職場で働く、「エッセンシャルワーカー」と呼ばれる保育士や介護福祉士、農家などの人々や、声なき仕事人達の現状をレポートする。

監督は『さんかく窓の外側は夜』(21)の森ガキ侑大。

2020年、元々このチームで劇映画を制作予定だったが、新型コロナウイルス感染症拡大により、映画制作を断念せざるを得ない状況へ。
しかし、監督・俳優はそのままに、現在の日本を探るドキュメンタリー映画へシフト。
夜の街で生きる人々や、シングルマザー、社会的養護が必要な子ども達の姿など、撮影する中で次第に見えてくるのは“誰にも頼れない社会”。貧困、分断、孤立や家庭崩壊ー。
だがその中でたくましく生きる人々の言葉は、観るものの心に深く刻みつけられる。
これは、まさに私たちが生きる“今”を映し出したヒューマンストーリー ！

2人の“俳優”が、役ではなく、そのままの“自分”としてスクリーンに登場。
有村架純と志尊淳が、保育士や農家などといった職業に就く人々を訪ね、体験し、演技ではない、ありのままの言葉や表情で、職場が直面する数々の問題に触れ、現代社会の陰影を浮き彫りにする。

そして、「リモートでは出来ない、そこにいなければできない仕事」の価値を再認識していく有村と志尊は、そんな「エッセンシャルワーカー」達の姿を、次第に自分自身の仕事-俳優業-と重ねていく。
様々な人と仕事への眼差しがもたらす2人の変化。
「人にとって、仕事とは？」果たして2人が見つけた答えとは一

ある死亡事故から、現代社会の“空白”を映し出す
「全員被害者・全員加害者」の物語

全てのはじまりは、中学生の万引き未遂事件。スーパーの化粧品売り場で万引き現場を店主に見られ逃走した女子中学生、彼女は国道に出た途端、乗用車とトラックに轢かれ死亡してしまった。
女子中学生の父親は「娘が万引きをするわけがない」と信じ、疑念をエスカレートさせ、事故に関わった人々を追い詰める。一方、事故のきっかけを作ったスーパーの店主、車ではねた女性ドライバーは、父親の圧力にも増して、加熱するワイドショー報道によって、混乱と自己否定に追い込まれていく。
真相はどこにあるのかー？少女の母親、学校の担任や父親の職場も巻き込んで、この事件に関わる人々の疑念を増幅させ、事態は思いもよらない結末へと展開することにー。